在廣州影視制作公司視頻制作中，后期剪輯的技巧非常重要，有時候將自己以前的剪輯技巧記錄到筆記本中，也可以找到新的靈感。今天，全域影視傳媒小編給大家分享幾種常見的視頻制作剪輯技巧，希望懂的可以給些指導意見，也希望能對大家有所啟發，有所幫助。
1、預先確定自己的剪輯思維和理念
視頻剪輯很重要的一課是預先確定自己的剪輯思維和理念。銀幕就像是一個鑰匙孔，觀眾要透過鑰匙孔瞥見你的角色和故事。在你剪輯影片的時候，你需要將自己放到門外的位置，站在觀眾的角度去思考問題。如果能夠將故事中的要點放到觀眾眼前，你就能為接下來的整部影片定下基調。
影片最開始的幾個場景是至關重要的：你是在表達自己要使用的電影語言；這部影片會說出怎樣的“方言”。我認為影片的第一卷可以說是你整部影片的基石。不是說每部影片都需要有開場的字幕特效，或者一副上帝的聲音在說明每個角色和劇情的背景，但是開場片段（或者是整個第一卷）都會講到關于影片的很多內容，以及你打算如何與觀眾交流。
2、情節、主題和“這是講什么的”是不一樣的
Alan Moore，知名漫畫小說家和漫畫作者，其作品最為有名的當屬《守望者》和《V字仇殺隊》。他曾寫過一篇關于自己創作漫畫的流程的文章。他告誡新晉作家們說，很多人（包括他自己在早年的時候）經常會混淆故事的大意、情節和主題。Moore用了很長的篇幅來講述它們之間的區別，不過總結起來就是：故事的情節只是正在發生的時刻（動作），而故事的大意通常會貫穿整個故事的情節當中。
對此的理解，可以以斯坦利·庫布里克的《閃靈》為例。故事的情節非常簡單：冬天大雪封路，杰克一家三口在一處偏僻的旅館過冬，慢慢地杰克開始得了一種怪病，并開始折磨自己的家人，直到后來被困在旅館外面一個結冰的迷宮中。但從這些情節中揭示出的主題就復雜得多了，因為這不僅僅是一部殺人恐怖片那么簡單。酗酒、家庭不和以及家庭暴力這些主題已經深植于故事大部分內容中（從紀錄片《Room 237》來看這些主題更加深刻）。而這部主要講什么的是什么，也就是所謂的大意，則是當人們將內心的惡魔釋放出來后，會對他人和自己造成傷害。
3、保持靈活性
正所謂“智者千慮，必有一失”。周密的計劃都任何一部影片都非常重要，同理也適用于剪輯室和拍攝現場。但是如果我們過于死板地依賴計劃，不懂得靈活變通，那么就會不斷積累問題，最終導致失敗。比如推拉鏡頭有問題，或者蒙太奇手法沒能正確地講故事，那么此時最重要的一點就是你要對自己想表達的東西有清晰的想法，并且具備推倒重來的能力，和堅定自我的意志力。
4、借助“工具”測試觀眾，征求他們的反饋意見
你在完成影片剪輯的過程中，最好的一個“工具”就是測試觀眾（首批觀影的人）。在你的影片正式公開之前，能夠聽到一些特別私人的反饋是非常不錯的。通常他們會是你的編劇或者導演，不過在大多數情況下，他們參與影片的程度會跟你差不多，對于故事的理解也跟你差不多，所以你們可能都會忽視同樣的一些問題。此時，你的選擇最好是找一兩個懂行的朋友，并且他們還愿意根據自己的觀影感受向你提供一些真誠反饋的人。
很重要的一點是要確保這個朋友不是一個毫無主見的人。你要找的不是盲目稱贊你的工作的人，也不是說你的影片可以比肩《公民凱恩》的人。你需要的是能夠指出影片的優點和缺點的人，最好是能夠提供一些線索，讓你知道自己現在的剪輯還有什么欠缺。
能夠找到行業專業人士來評價固然是很有幫助的，但是任何有正常思考能力以及知識的人都可以做好這個工作。只需要確保你選的人是你信得過的，而且能夠以恰當的方式向你提供反饋的（即使是負面的反饋）。有效的反饋能夠快速將影片推向正軌，但不當的反饋也會讓你誤入歧途。而且影視制作是一項非常寂寞而且困難的工作，所以偶爾跟公司以外的人交流交流也是不錯的。閉門造車不僅僅會毀了你的影片，而且很快你也會被送去精神病院了。相信我。
5、黃金剪輯法則
廣州影視制作公司將所有這些建議濃縮成一條法則的話，那么就是“不要想太多，放膽剪下去就是了。”這句話聽起來好像只是老生常談，但在你一籌莫展的時候，這個建議反而能夠讓你打起精神。我的合作伙伴和好朋友林哥，他經常提醒我要避免“太過多慮導致思想麻木”，或者“不要想太多了”，這些話經常在我腦中回響。
全域影視傳媒多個國企上市知名企業認可的影像機構，200多個中小企業無一投訴的可信賴品牌。原廣東電視臺知名導演團隊，60%核心骨干制作經驗10年以上，手把手視頻營銷推廣指導同行很難做到，連續2年200多個客戶沒有一個“好”評，都是“很好”。專注于企業宣傳片拍攝、視頻制作、微電影定制、人物傳記與媒體宣傳等領域，根據中小企業營銷特點并結合新媒體傳播優勢，為中小企業量身定制一套具有公信力、成交力的高性價比視頻營銷解決方案。
